El Pueblo Tiene Derecho A La Belleza

Introducción Capítulo 1 Tratar de crear poco a poco el arte decorativo argentino. Industria, belleza y modernidad en las grandes exposiciones de entre siglos Un microcosmos en un pabellón: las exposiciones universales Las Exposiciones del Centenario > La alta sociedad del Centenario y su interés por Europa > La organización de la Exposición y sus grandes áreas temáticas > Una flor que parece a la vez una libélula herida: las artes decorativas en la EIAC > Fuente próvida de bienestar y riqueza: la industria en la Exposición Una completa demostración de su universal falta de gusto: ¿cómo instaurar un arte decorativo argentino? Capítulo 2 Superabundancia de artistas incapaces de ganarse el pan: relaciones y diferencias entre la educación técnica y artística a principios del siglo XX Es preciso que vuestros hijos sean simples artesanos: discusiones en torno a la enseñanza media La enseñanza artística en las escuelas profesionales y de artes y oficios > Los obreros inteligentes en las Escuelas de la Sociedad de Educación Industrial > Las obreras artistas en las escuelas profesionales para mujeres Los objetivos de la triple formación de la Academia Nacional de Bellas Artes > Los primeros años de la Academia en Argentina > La propuesta educativa de la Academia ante la escasez de artistas genios Capítulo 3 Sociedades, exposiciones y manuales para la creación de un arte decorativo nacional (1911-1930) Arte decorativo embrionario: el lugar de las artes decorativas en el Salón Nacional (1911-1919) Hay arte decorativo, más de lo que sospechábamos: la creación de los Salones Nacionales de Artes Decorativas (1918-1924) > La creación de la Sociedad Nacional de Arte Decorativo > Los Salones Nacionales de Artes Decorativas El pueblo también tiene derecho a la belleza: Exposiciones comunales de artes aplicadas e industriales (1924-1928) > La industria en ese momento > La organización de las Exposiciones > Los objetos del arte y la industria > Actividades artísticas y culturales > Los discursos de apertura en las Exposiciones Un arte nacional y americano: la producción nativista de artes decorativas en salones y exposiciones Manuales, silabarios y gramáticas: instrucciones para un arte decorativo americano Capítulo 4 Profesores de dibujo o maestras artesanas: los cambios en la Academia y la salida laboral de la escuela profesional (1920-1942) Debates y transformaciones alrededor de la educación artística nacional > La anexión de la Academia a la Facultad de Filosofía y Letras > La reestructuración de la Academia en 1920 La educación en artes aplicadas en Buenos Aires: la Escuela Profesional n°5 Fernando Fader > Arte y decoración en la Escuela Profesional n°5 > Aplicar las artes a la industria: las graduadas como trabajadoras de taller Capítulo 5 Una indispensable obra de progreso y reparación: consolidación parcial de las instituciones dedicadas a las artes decorativas (1936-1943) Mucha cosa fea. Alguna muy fea: las exposiciones de artes decorativas > Las artes aplicadas a la vida moderna: la exposición internacional de París en 1937 > Salones Nacionales de Artistas Decoradores La palaciomanía: de palacio Errázuriz a Museo Nacional de Arte Decorativo > El proyecto no concretado de un Museo de Artes Decorativas e Industriales > El proyecto que sí se materializó: un Museo Nacional de Artes Decorativas > El Museo en sus primeros años La dimensión artística de las cristalerías Rigolleau > Sus directivos > El trabajo en la fábrica conclusiones Bibliografía y fuentes

Ficha Técnica

• ISBN: 9789874735881
• Autor: Larisa Mantovani
• Editorial: Miño y Dávila Editores – Esp
• Páginas: No especificado
• Encuadernación: Tapa Blanda
• Dimensiones: 150 x 230 mm